История на Хип-хоп танци

История на Хип-хоп танци

История на Хип-хоп възниква в края на 60-те години на 20-ти век и продължава да се развива и до днес. Това, което започна преди повече от 30 години, доведе до собственото движение и култура. Хип-хоп култура произлиза в Ню Йорк сред чернокожите и латиноамериканските гета. Стрийт култура съществува от незапомнени времена във всички страни. Но в САЩ, където има гето, имаше специална изолация от обществото. И това се разпространи и в улиците на бели блокове, а след това на масите - шоу-бизнеса, дискотека, кино и т.н.

Хип-хоп културата е международно призната с 70-те години. Основните му компоненти са рап (MS'ing - emsiing), се е разпаднала-танци, графити, видове улични спортни игри. И всичко започна. Въпреки факта, че хип-хоп като начин на живот възниква отдавна в различни части на Северна Америка, истинската родина се смята Южен Бронкс - черните гета на Ню Йорк, една от най-бедните квартали. Но думите на хип-хопа още не съществуваха, той се изкачи с няколко години по-късно, легендарният диджей (DJ) Африка Бамбаатаа, когато възрастен култура е необходимо общо заглавие.

Всичко това е довело до положителен ефект - намалява агресивността сблъсъци между улични банди, отрицателната енергия е продадена на друг мирен начин. Хип-хоп културата е политически мотивирана алтернатива на престъпност и насилие. Хип-хоп танци битка проведе децата и младежите на Ню Йорк от наркотици, алкохол и уличното насилие, тъй като урок разпадането танц изисква от здравословен начин на живот. Хип-хоп подобри положението в наказателното елементи на Ню Йорк Сити. Музиката и танците са наистина универсално средство за преодоляване на бариерите между хората! Бамбаатаа дори каза, че когато те създават хип-хоп културата, който го е създал, мислене и се надява, че тази нова идея ще застане до концепциите за мир, любов, братство, приятелство и единство, за да се позволи на хората да се измъкнат от тази негативност, която запълва улици. И въпреки факта, че отрицателните неща, все пак се случи, хип-хоп културата, напредва, играе важна роля в разрешаването на конфликти, както и допълнително засилва тяхното положително въздействие.

Бамбаатаа създава своя собствена breykerskuyu отбор наречен Zulu Nation, която в крайна сметка се превърна в организацията и са включени рапъри, диджеи, графити артисти и танцьори. Zulu Nation, заедно с другите отбори помогна за популяризиране разпадането densinga. Бамбаатаа участва в хип-хоп културата от 5-те елемента: MC'ing ( "рапиране" - рап), DJing, Graffiti (писане), танци (Breaking, нагоре-рока, мак, заключване) и знания. Последният елемент на чувството му е, че е налице липса на познания за хип-хоп културата.

Базираната в Лос Анджелис пантомима, наречена «буги», идва от традицията гора. Известният «тиктака» - счупен танц, в който пръчките танцьорка в различни позиции - има африкански корени. «Отпадане», в което свободното тяло се движи вълни са възникнали по отношение на хор ритмично тиктака. През 1969 г. танцьор Дон Кембъл създаден "kempbellokking" като поп версия на народни танци на. Скоро името му се трансформира в «заключване». През 1973-77 Lockotron Jon и Shabadoo въведе "заключване" и "мак" в Ню Йорк. Това е първият реален формата на хип-хоп танци. През 1978 г., хип-хоп танци продължава да се развива със стилове на "мак" и "роботът".

B-момче отбор Breakmachine, Uprock, както и моторна отбор "Rock Steady Crew, Dynamic Rockers, Floormasters Incredible Breakers и Magnificent Force се развива, да повишат квалификацията си и да излязат на сцената. диско brejk базираната в Лос Анджелис буги дойде като "робот" стил.

Ветеран хип-хоп и B-Boy водещ 70-те години на ХХ век - Ричард Colon прякор "Crazy Legs". Пробивът-танцова група "Rock Steady Crew" - една от най-висок профил, моторът, опъната хип-хоп нова култура от мрака на началото на 80. Счупете и рап станала синоним на хип-хоп, към която също графити като един от факторите, които са допринесли за популяризирането на хип-хоп. Жаргон човек занимава с графити, известен като "марка". Първоначално, улични артисти боядисани стените на сгради, вагоните спрей боя. Постепенно най-интересните снимки преместени в художествена галерия. Ставайки модерен, хип-хоп е отишло отвъд Съединените щати и помете в срок от бялата младежите. Интерес бял младеж до хип-хоп в Америка и в други страни, най-вероятно започва с разпадането танц, който не е имал познания по езика, защото езикът е универсални движения. И този странен начин за придвижване предизвика голям интерес в средата на 80-те години, след освобождаването на два филма «Breakin» и «Beat Стрийт». Бели, младите хора са станали пропити с идеите на пауза и рап. Младежът в много страни имаше ярък проблясък на интерес от разпадането танца и рап. През втората половина на 80-те години на манията се превърна в тих канал.

В средата на 80-те години рап отива отвъд културата на хип-хоп в руслото на американската музикална индустрия, бели музиканти започнаха да се приеме и да прегърнат новата стил. Някои поп групи започнаха до известна степен, хип хоп промоутъри, виждайки, че има нещо интересно и ново. Това стана творчески сътрудничество, което допринася за разширяването на международната известност хип-хоп. По това време, историята на хип-хоп продължава да се развива с бързи темпове. През 1986 рап достигна челната десятка на Billboard с песен Beastie Boys "(Трябва да го) се борят за ваше право (да Party!)" И състава на Run-DMC и Aerosmith "Walk This Way". Run-DMC, известни съединения на рок музиката със своя рап стана един от първите рап групи редовно се показва на MTV.

През 90-те има втора вълна на интерес към хип-хоп, особено на рап. Break се оказа трудно за масите на младите хора и става ограничена до малки групи от млади хора. В 90 рап става все по-разнообразен, демонстрирайки неограничен способността да се вземат проби от всяка музикална форма. Някои рап артисти са заимствани от джаз, като се използват образци, както и музика на живо. Веднага след като рап става все по-нарастваща част от американската мейнстрийм музиката през 90-те, политически рап стана по-малко важна, а рап на гангстер, представен от Geto Boys, Снууп Дог и Тупак Шакур, става все по-популярен. От средата на 1980-те, рап музика е силно повлияна от черно и бяло култура в Северна Америка. Голяма част от жаргона на хип-хоп културата, се превръща в нормална част от речника на значителна част от младите хора от различен етнически произход. Поддръжници на гангста рапа твърдят, че няма значение кой е слушане на музика, рапърите са оправдани, тъй като те отразяват точно живота в бедните райони на Америка.

Хип-хоп танци могат да се разделят на два основни типа: старата школа (старата школа хип-хоп) и новия стил (ново училище хип-хоп). Old School (старата школа), включва се пръкват, заключване, брейкденс. Пръкват от своя страна разделени в Boogaloo, електрически Boogaloo, тетрис, отмяна, робот, egypcian, пуканки. Style "заключване" Стомани етап стандарт за много чернокожи певци като MTV звезда Джанет Джексън и нейните танцьори на, както и много други, се движат в този стил.

След повече от 30 години след началото и развитието на хип-хоп не показват никакви признаци на спад на тази култура. И гледаме напред, можем да кажем със сигурност, че бъдещето на тази култура ярко колкото се може повече страници в историята на хип-хоп все още не е написана.