Как се става най-добър актьор на театъра

Отпуснете се. Големите актьори през цялата си кариера, да се научат да се отпуснете мускулите на лицето и тялото на случаен принцип. Напрежение е доста забележим, когато сте на сцената. Гласът ви се тресе. И вашите движения са ограничени и непривлекателна. За да се избегнат прояви на скованост и вълнение, когато сте на сцената, това е важно да остане спокойна е възможно. Дори и на сцената на високо драма актьор изисква измерената концентрация и спокойно. Така че играта драстично, но запази спокойствие и да не се ликвидация.

Фокусирайте вниманието си върху нещо на сцената. Това може да е друг актьор, реквизит - това няма значение. Не позволявайте на ума си скитат и не поглеждай към пространството. Публика много, ако сте нерешителен и това е много разсейващо. Да бъдеш "тук и сега", ще бъде в състояние да остане в ролята и повишаване на доверието на играта в играта като цяло. Също така, не се опитват да дърпат дрехите и не използвайте други жестове, които показват, че сте нервен, просто гледам напред или се фокусира върху една точка, ако сте напрегнати.

Напълно се потопите в ролята. Не забравяйте, че сте пуснали, и се опитват да се превърне този характер. Представете си как този човек ще реагира в реалния живот, как се облича, да върви, мисля, че и да общуват с други хора. Не се страхувайте да действа като някой друг. Разработване на тези изображения, когато представляват символ. Винаги остават в това състояние, когато играете. Ако се прави на тъжен - това усилие; ако наистина "тъжен", а след това играта ще бъде добър. Не се опитвайте да играе на герой, да бъде.

Не забравяйте, че на сцената всичко е преувеличена. Ако сте на сцената, трябва да се артикулира думи ясно (ясно да се каже). Всички емоции по лицето трябва да бъдат изложени доста силни, но да не забравяме за отпуснато състояние. Ако смятате, че преиграването, а след това, най-вероятно, ще играе само в умерени количества. Очи, усмивка, изражението на лицето, жестове, и така нататък. Г. трябва да бъдат по-изразени и драматични, отколкото тези, които демонстрира в реалния живот. Въпреки това, бъдете внимателни, когато играят в предната част на камерата. Тук трябва да бъде по-сдържан, в действителност, тъй като камерата е лесно забележки тънкости. Широки, преувеличени движения, подходящи за игра на сцената, често изглеждат смешни на филм.

Отнасяйте дребни неща като много важно. Ако играете за публиката, независимо дали в театъра или в един филм, трябва да се направи всичко възможно, за да повярва публиката си герой. Ако сценарият е написан, че някой говори твърде много, в този случай, да създадете израз на вашето раздразнение лице и евентуално да увеличи този нервен подслушване крак. Ако се предположи, че ще да плаче силно премигване, погледнете надолу и несполучлив опит дрехи и след това се опитайте за известно време, за да не мига, докато има сълзи. Незначителни действия са много видими, включително изразителни емоции на лицето му. Извикай към толкова много сетива за това, което може да бъде само, например, музика, грим, светлина; всичко, което може да направи ситуацията в стаята, че е в добра позиция да радост или тъга, да се подчертае, характера и ролята, когато играете. Също така, се променя гласа, това може да се постигне, като прекарат време с хора, които имат правилната акцент, учене на език или учат с треньор дикция. Също така имат CD-та и книги, за да ви помогнат да научите акцент!

Работа в бъдеще. Купете си евтина магнетофон (лента, диск, придържайте се към - с това, което ти е удобно). Сложете го далеч, най-малко на разстояние от 6 метра, щракнете върху Запис, ход. Говори просто изречение като "премина през гръцката реката." Продължете с друга оферта ( "Четири малка черна имп chumazenkih" - един много известен скоропоговорка). Вслушайте се в себе си записа. Усложнява проблема, всеки път, отдалечавайки се от лента по-далеч, като през цялото време да артикулират по-добре.

Обърнете внимание на изражението на лицето. Израженията на лицето е много важно, а комбинацията от изражението на лицето с речта - най-важното в изкуството на играта. Нека просто кажем: "О!" Пред огледало, всеки път, когато гледам лицето и гласът. Опитайте се да направите това със следните емоции: тъга, страх, гняв, страх, възбуда, както и с всяко друго чувство, което само излезе с.

Запознайте се хора. Запознайте се с различни групи от хора. разнообразна група от хора. Вие не може да се държи като човек, когото никога не съм срещал. Говорете с хора, които не биха обикновено прекарват времето си; те могат да ви научи повече за различните типове хора и различни гледни точки на нашия прекрасен свят на.

Учете се от други участници. За да се учим от другите - това не е грабеж или загуба на техните маниери. Внимавайте за други участници и запис как те се справиха с тяхната роля; така че да се научи много. Можете да видите това, което правят и това ще ви помогне да развиете собствен стил на игра и да ви даде идеи за това как да се преодолеят трудностите или неясни точки в собствената си игра. Попитайте ги въпроси и помоли за помощ. Повечето от актьорите удоволствие ще ви даде съвет.

прожектор убие сценична треска. Ако се страхувате да играе на сцената, не се притеснявайте. Когато светлините угаснат в залата и на сцената - свети, не можете да видите на публиката, с изключение, може би, едно или две. След това е да се действа.

Регламент

правило предупреждение

Не се притеснявайте, ако не можете да викат на воля. сълзи Сами - това е само една малка част от това, което се случва на сцената. Факт е, че ако наистина будят тъга от играта си, публиката мисля, сълзи и тя щеше да се закълна, че сте били плаче.
Вашите емоции - вещество, произвеждано от тялото и ума. Ако наистина вярваме, че нещо не е наред, мозъкът ви ще се получи желаното вещество и вие ще се чувствате, че всичко е лошо, и обратното. Просто набор от вярвания лице определя емоциите си. Спомени и преживявания извън задействат тези вярвания, за да създадете емоции. Когато човек чуе това, което той мисли, че е ужасно, и си мисли, че това е необходимо да се направи нещо, той обикновено се чувства гняв, който го мотивира да се действа. Когато той си мисли, че не може да направи нищо, тогава той ще остане натисната и плаче, не правят нищо, или дори да се нарани. Има много решения.
Има много техники на играта - да не се използва само един, опитайте различен, например, методите на Станиславски и Suzuki, които са различни от това, което е описано тук.
Само ирационални понятия създават проблеми на хората, това е, такива постъпки, които не се основават на реалността и предизвикват емоции, които водят до разрушителни или блокиращи ефекти. Те винаги се покаже, че животът е различен от това, което е в действителност. За повече информация относно тази книга или да прочетете няколко книги, посветени на Алберта Ellisa рационално-емоционалната поведенческа терапия. Поради тази причина, когато създавате характер, се опита да излезе с набор от вярвания, която той има, и схемата на неговите възможни бъдещи реакции към събития и мисли по този повод. Когато се играе на сцената, опитвайки се да се убеди, че това наистина е възхитителен или ужасно, че няма значение дали сте или не сте ще изпитат тези емоции. Той също така работи по друг начин, за да ви помогне да се научите да не се реагира на събитията. Елис го нарича рационално въображение, когато си представите себе си в ситуацията, реагира нормално, но е лошо; След това ви представя себе си мислене и действие рационално. За да играете на сцената, можете да го използвате по друг начин. Това е просто една репетиция на различни стилове на поведение.