Кино, че е

Кино - с площ от култура и икономика, която обединява всички видове професионални дейности, свързани с производството, разпределението, съхранението и показване на филми, както и образователна и научна работа (кинознание).

Word кино понякога по-нататък:

Кино - вид изобразително изкуство, изобретен през 19 век и се превърна в най-популярната през 20 век.
Заснемане - сложни устройства и методи за премахване на преместваеми обекти на един филм, и последващо показване на изображенията, като ги проектиране на екран.

На свой ред, може да се нарече кино филм изкуство, кинематографията, понякога кинематографични или кинематографични (FR. Кинематограф).

[Редактиране] История на киното

Механизми за производство на изкуствено създадени двуизмерни изображения в движение на дисплея, дори през 1860. Беше такива инструменти като zoetrop и praxinoscope. Тези машини са от прости оптични устройства (като "магически фенери"), и могат да се показват поредица от неподвижни изображения при достатъчна скорост, така че изображението на снимката изглеждаше движи (това е известно като постоянство на зрение). Разбираемо е, че изображението е трябвало да бъдат внимателно подбрани, за да се постигне желания ефект. Принципите на това станаха основа за по-нататъшното развитие на анимацията.

С развитието на целулоид филм за фотографии стана възможно да се улови обекти в движение в реално време. Ранните версии на технологията, необходими на зрителя да разгледа специално устройство, за да видите на снимката. През 1880-те развитие активиран улавяне камери и съхранява отделно изображение на един филм на руло. Това е довело до бързото развитие на кино проектор, който просвети изстрел и печатни филм и прехвърля изображението на екрана, създаване на филм скрининг до голяма аудитория. Тези роли са били наричани "движещи се картинки", от която идва английската дума "филм". Ранните филми показват събитието без никаква редакция или други филмови похвати.

Филмът е изключително фин (визуално) изкуство до края на 1920 г., но тези иновативни неми филми са важна част от съвременната култура. В началото на 20-ти век разказ структура започва да се развива във филмите. Отделните сцени започнаха да се обединят за последователна история. Сцена по-късно са били разделени на различни рамки с различни размери и ъгли. Други методи (например движение на камерата) се реализират и като ефективен начин за разполагане на парцела. За да не се държат зрителите в мълчание, театрални собственици наети на пиано, орган или цял оркестър да слушате музика от настроението на филма във всеки един момент. В началото на 1920, повечето филми излязоха с вече подготвили списък с песни за тази цел, или дори пълен набор от записи, които са създадени за големи филмови продукт.

Развитието на европейското кино е прекъснат от избухването на Втората световна война. Докато във филмовата индустрия на САЩ започва да се развива бързо с появата на Холивуд. Въпреки това, през 1920 година, европейски режисьори като Сергей Eyzenshteyn и Фридрих Вилхелм Мурнау продължиха работата си. През 1920, нова технология позволи на режисьори, за да добавите филм за всяко парче с реч, музика или звукови ефекти, които бяха отговорни действия на екрана.

Следващата важна стъпка е въвеждането на цвят в развитието на киното. Добавяне на звук бързо заменя неми филми в кината и музиканти, но цветът е приета по-плавно. Публиката относително безразлични към цветни филми. Въпреки това, с развитието на технологиите, които са оцветени, че същите са на разположение като черно и бяло, и след Втората световна война, все повече и повече филми са снимани в цвят. Той е повишен от филмовата индустрия на САЩ, който се счита за необходим компонент на цвят, за да привлече публиката в конкуренция с телевизията, която е черно и бяло до средата на 1960. В края на 1960, цвят превръща в норма за всички режисьори.

[Edit] Филм теория

[Редактиране] Film критика

Филмов критик - е анализът и оценката на филми. Като цяло, той може да бъде разделена на научна критика на филмови учени на журналистически и критика, която се появява във вестници и други медии.

Филмовите критици, работещи за вестници, списания. излъчване, електронни издания и основно критикува новите филми. Като правило, те се гледа филм само веднъж и има само един или два дни, за да формулира своята оценка. Въпреки това критиците имат значително въздействие върху филми, особено в търговските жанрове - екшън филми. ужаси. комедии и други подобни. Производителите на подобни филми са склонни да им продукти, които не са подложени на твърде тежки оценки, защото това се отразява на печалбата. Преглед и подробно описание на филма да компенсирате по-голямата част от kinoretsenzy и имат голямо влияние върху хората, когато решат да се види един филм. За сериозни филми, повечето от които драма, стойността на коментари е много важно в търговски условия. Лошите отзиви не разбират филма, го оставят на сянка и да причинят финансови загуби.

Някои критици наричат изисква журналисти на филмовите критици, както и недвижими филмови критици - учените провеждат по-задълбочен анализ на филма. Тази работа често се нарича теорията филм или филм проучвания. Такива критици се опитват да разберат каква цел на филма е направено, как се прави и как това се отразява на хората. Изследването им е публикувано предимно в академични книги и периодични издания. Те също така си сътрудничи с университети.

[Edit] филмовата индустрия

Производство и представяне на филма го превърна в печеливш почти веднага след филма на изобретението. Люмиер братя видяха колко успешна е тяхната изобретение във Франция, така че започват да пътуват до други страни, които показват филми за елита и за масите. Във всяка страна, те обикновено се прибавя към новата местна сцена в каталога си и бързо да намери местни предприемачи в различни страни в Европа, закупуване на оборудването им и филми, ангажирани за износ и внос. "Страст Oberammegro" (1898) е първият търговски филм в историята. Зад него дойдоха много други снимки и филми стават отделна индустрия, която е обхванала целия свят. Театри и компании, създадени специално, за да произвеждат и разпространяват филми, постепенно се оформя култов филм актьори, които стават известни, независимо от компанията. Още през 1917 г., Чарли Чаплин подписа договор за приемане на годишната си печалба е един милион долара.

В момента по-голямата част на филма, образуван около Холивуд в Съединените щати. Други регионални центрове съществуват в много страни, а индийската филмова индустрия (формиран главно около "Боливуд") произвежда годишно най-голям брой филми в света. Също така го е направил повече от десет хиляди на порно филми годишно. за които се водят преговори за филма. Средствата, инвестирани в производството на филми, да направи филмова продукция студия около фокуса, но процеса на развитие на филм оборудване го прави достъпен и за разработване на независими режисьори.

Търговски ползи - ключова движеща сила за филмова индустрия на бижу. Досега повечето режисьори се опитват да създадат проекти, които ще представляват интерес за по-широка аудитория. Оскар (известен също като "Оскар"), най-значимият филм награда в САЩ. Той предвижда признаване на филмите. Също така, филми започва да се използва в областта на образованието, вместо (или в допълнение) на лекции и учебници.